,,Z Supreme na swoje”. Poznaj byłych pracowników marki supreme, którzy stworzyli własne, duze projekty.”

Marka Supreme, założona w 1994 roku w Nowym Jorku przez Jamesa Jebbię, stała się ikoną streetwearu, przyciągającą zarówno miłośników mody ulicznej, jak i skateboardingu. Jej unikatowy styl i podejście do kultury miejskiej przyciągnęły wielu utalentowanych pracowników i skaterów, którzy z czasem postanowili rozpocząć własne przedsięwzięcia. Poniżej przedstawiamy sylwetki kilku z nich, którzy z powodzeniem przenieśli doświadczenia zdobyte w Supreme na własne projekty.​

Russ Karablin (SSUR)

Ruslan Karablin, znany jako Russ, współpracował z Supreme jako freelancer, tworząc m.in. projekt „Illegal Business Controls America”. Równocześnie prowadził własną markę SSUR (nazwa pochodzi od odwróconej wersji imienia Russ), która była jedną z pierwszych współpracujących z Supreme w 1999 roku. SSUR funkcjonuje do dziś, choć swoje największe sukcesy ma już za sobą. ​

Luke Meier (OAMC)

Luke Meier rozpoczął pracę w Supreme w 1999 roku jako czwarty pełnoetatowy pracownik, pełniąc rolę głównego projektanta przez osiem lat. W 2013 roku, wraz z Arnaudem Faehem, założył markę OAMC, łączącą elementy streetwearu z wysokiej jakości krawiectwem. Obecnie Luke, wraz z żoną Lucie, pełni funkcję dyrektora kreatywnego w Jil Sander, znanej z minimalistycznego podejścia do mody. ​

Augie Galan i Geoff Heath (Acapulco Gold)

Augie Galan i Geoff Heath byli jednymi z pierwszych pracowników Supreme, współtworząc fundamenty marki. Po odejściu z firmy założyli w 2006 roku własny brand, Acapulco Gold, który przez 12 lat odnosił sukcesy na rynku streetwearu. Obecnie Heath jest starszym grafikiem w Kith, a Galan kontynuuje pracę w branży modowej. ​

Aaron Bondaroff (aNYthing)

Aaron Bondaroff, znany jako „A-Ron the Downtown Don”, rozpoczął pracę w Supreme w 1994 roku. W 2001 roku założył własną markę aNYthing (A New York Thing), która miała znaczący wpływ na nowojorską scenę streetwearu. W 2008 roku otworzył galerię OHWOW w Los Angeles, stając się ważną postacią w tamtejszej scenie artystycznej. ​

Angelo Baque (Awake NY)

Angelo Baque pełnił funkcję dyrektora marki Supreme, wcześniej będąc kierownikiem ds. marketingu. W 2012 roku założył własną markę, Awake NY, która zdobyła uznanie dzięki unikatowemu połączeniu nowojorskiej estetyki z elementami streetwearu. ​

Jason Dill (Fucking Awesome i Hockey)

Jason Dill, znany skater związany z Supreme, w 2001 roku założył markę Fucking Awesome, wyróżniającą się kontrowersyjnymi projektami i kampaniami. W 2015 roku, wraz z Anthonym Van Engelenem, stworzył markę Hockey, skoncentrowaną na skateboardingu i odzieży inspirowanej tym sportem. ​

Akira Mowatt (After Midnight)

Akira Mowatt, skater z oryginalnego składu Supreme, w 2009 roku założył markę After Midnight (AM), początkowo skupiającą się na limitowanych seriach koszulek, a później rozszerzającą ofertę o bluzy i czapki nawiązujące do kultury ulicznej lat 90. ​

Sean Pablo (Paradise)

Sean Pablo, młody skater związany z Supreme, założył markę Paradise (wcześniej Palisades Paradise), łączącą religijną ikonografię z estetyką skateboardingu. Choć nie osiągnęła ona takiej popularności jak inne marki, zdobyła uznanie wśród miłośników streetwearu. ​

Blondey McCoy (Thames)

Blondey McCoy, przed dołączeniem do Palace, był częścią teamu Supreme. W 2015 roku założył markę Thames, nawiązującą nazwą do rzeki przepływającej przez Londyn. Po różnych etapach rozwoju, marka funkcjonuje obecnie jako THAMES MMXX. ​

Alex Olson (Bianca Chandon i Call Me 917)

Alex Olson, skater i syn legendarnego Steve’a Olsona, w 2014 roku założył markę Bianca Chandon, łączącą elementy mody ulicznej z bardziej ekskluzywnymi projektami. Później stworzył również Call Me 917, skoncentrowaną na skateboardingu i odzieży z nim związanej.

Mark „Gonz” Gonzales (Krooked)

Mark Gonzales, kluczowa postać w historii skateboardingu i współtwórca estetyki Supreme, w 2002 roku założył markę Krooked Skateboards. Krooked łączy unikalny styl Gonzalesa z klasycznym podejściem do skateboardingu, oferując nie tylko deskorolki, ale także ubrania inspirowane kulturą streetwearu. Jego marka wciąż cieszy się uznaniem w środowisku skaterskim i pozostaje wierna swoim korzeniom.

Podsumowanie

Supreme to nie tylko marka odzieżowa – to również kuźnia talentów, z której wyszło wielu kreatywnych projektantów, skaterów i przedsiębiorców. Ich własne marki i inicjatywy odzwierciedlają nie tylko wartości i estetykę Supreme, ale także ich indywidualne podejście do mody i kultury ulicznej. Dzięki temu Supreme nie tylko pozostaje ikoną streetwearu, ale także inspiruje kolejne pokolenia do tworzenia własnych projektów.